Manca poco meno di un mese all’edizione invernale di Dromos-. Il programma degli eventi si dividerà tra Oristano, Cabras e Masullas, per proporre un viaggio tra vari tipi di sonorità: alle contaminazioni tra jazz, elettronica e ritmi afrobeat alle sonorità della tradizione vocale sarda, fino alle nuove traiettorie della tromba contemporanea.
Il cartellone propone i C’mon Tigre, protagonisti dell’apertura venerdì 4 dicembre al Teatro Garau di Oristano, Ernst Reijseger & Cuncordu e Tenore de Orosei, attesi sabato 5 nella chiesa della Beata Vergine delle Grazie a Masullas e domenica 6 nella chiesa di Santa Maria Assunta a Cabras con il progetto “The Face of God”, e infine il trombettista franco-marocchino daoud, che martedì 8 dicembre chiuderà la rassegna nuovamente al Teatro Garau. I concerti in teatro avranno inizio alle 21.00, quelli nelle chiese alle 19.00.
«Con C’mon Tigre, Ernst Reijseger insieme al Cuncordu e Tenore de Orosei e daoud, Dromos Winter Edition propone tre esperienze musicali differenti, accomunate dalla capacità di mettere in dialogo culture, tradizioni e linguaggi contemporanei – spiega Salvatore Corona, direttore artistico di Dromos -. Nella ricerca di C’mon Tigre, l’incontro tra culture e linguaggi si accompagna alla riflessione sulla paura dell’altro, sulle migrazioni e, nel recente progetto “LUMINA”, sul rapporto tra corpo, tecnologia e ascolto collettivo. Con “The Face of God”, Ernst Reijseger e il Cuncordu e Tenore de Orosei costruiscono invece un dialogo tra la sperimentazione del violoncello e la profondità della tradizione vocale sarda, dimostrando come un patrimonio musicale radicato nel territorio possa incontrare nuove forme espressive senza perdere la propria identità. Il trombettista franco-marocchino daoud intreccia jazz, hip-hop ed elettronica in un percorso attraversato dalla fragilità, dal senso di inadeguatezza e dalla capacità di ricominciare, nel quale ironia ed energia convivono con una profonda sensibilità. Sono tre proposte che offrono soprattutto alle nuove generazioni occasioni di ascolto e riflessione sulla propria identità, sul rapporto fra tradizione e innovazione e sui cambiamenti del presente. In questa direzione va anche l’iniziativa che mette a disposizione di giovani e studenti i biglietti per i concerti in teatro al prezzo simbolico di 3 euro: un modo concreto per favorire la partecipazione alla vita culturale del territorio, avvicinare nuovi spettatori alla musica dal vivo e rinnovare il pubblico del festival.»
Antonio Caria
